Spotify envisage les « dérivés » IA comme nouvelle source de revenus pour les artistes

Selon Gustav Söderström, co-CEO de Spotify, les auditeurs souhaitent interagir plus directement avec les morceaux qu’ils aiment, et de nombreux artistes seraient prêts à leur offrir cette possibilité si un cadre juridique et économique adapté était établi. Il voit dans les dérivés IA un levier de monétisation encore largement inexploité de la propriété intellectuelle musicale, comparable à la valeur que représentent les franchises et spin-offs dans l’industrie du cinéma ou de la télévision.

Spotify affirme disposer des technologies nécessaires pour permettre aux fans de générer remixes, reprises et variations à partir de catalogues existants. Toutefois, l’entreprise reconnaît que le principal frein aujourd’hui reste l’absence d’un système de licences clair et unifié permettant de rémunérer équitablement les artistes pour ces usages. La plateforme se dit prête à travailler avec l’ensemble de l’écosystème pour définir ce cadre, tout en construisant ces fonctionnalités « avec le soutien des artistes, et non autour d’eux ».

De plus, Spotify insiste sur le fait qu’elle ne signera aucun accord qui ne soit pas bénéfique pour les artistes, tout en se positionnant au centre de cet écosystème où convergent déjà des centaines de millions d’auditeurs et une part significative des redevances versées aux créateurs.

Cette annonce intervient alors que les débats autour de la musique générée par intelligence artificielle font rage. Depuis fin 2025, par exemple, une version entièrement générée par IA de “Papaoutai”, célèbre titre de l’artiste belge Stromae, a rencontré un large succès sur les réseaux sociaux et les plateformes de streaming. Intitulée “Papaoutai (Afro Soul Version)” et créditée à Chill77 et Unjaps, cette version qui cumule plus d'1,2 million d'écoutes— et qui, à première écoute, peut sembler être un simple remix — s’avère en réalité être une production entièrement issue de l’IA.

Ce cas a suscité de vives controverses, d’autant plus qu’il s’agit d’une chanson profondément personnelle, évoquant l’absence et la quête du père de l’artiste. Il soulève ainsi des questions fondamentales sur l’authenticité des œuvres culturelles, le respect du droit d’auteur et la protection de la propriété intellectuelle à l’ère de l’IA générative.