NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Features

Top 10 des artistes africains les plus populaires sur YouTube

08 Fév 2023 - 07:46

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Découvrez en exclusivité sur Music In Africa, la liste des chanteurs africains les plus regardés sur la plateforme américaine YouTube. Dans cette liste dominée par les artistes nigérians, trône le Tanzanien Diamond Platnumz. Il est suivi de la seconde à la 5e place du trio naija composé de Burna Boy, Wizkid et Davido alors que le chanteur congolais Fally Ipupa, seule star francophone de cette liste se glisse entre eux à la 4e place. De la 6e à la 10e place, on retrouve la nouvelle génération, Ckay, Rema, Tekno et quelques vétérans qui font preuve de longévité comme P-Square et Flavour.

(Photo) : Davido, Burna Boy, Diamond Platnumz, Wizkid et Fally Ipupa.

1. Diamond Platnumz

La superstar tanzanienne caracole en tête de cette liste avec 2 milliards de vues. Chanteur, danseur et compositeur de Bongo Flava né à Dar es Salam, il est l’un des artistes africains les plus prolifiques de sa génération.

Depuis son premier album Lala Salama, sorti en 2012, le chanteur s’est imposé comme l’un des plus grands noms de l’industrie musicale africaine, en signant quelques-uns des plus grands tubes africains de ces 10 dernières années, et en remportant les prix les plus significatifs dans son pays, sur le continent et en dehors.

Son dernier tube « Yatapita » qui le voit renouer avec les sonorités de ses débuts, est déjà à plus de 7 millions en seulement 12 jours

2. Burna Boy

Burna Boy occupe la seconde place de ce classement avec 1.88 milliard de vues. Le chanteur et compositeur nigérian est également un géant de la musique pop en Afrique depuis 2013, date de publication chez Aristokrat Records, de son album LIFE.

L’ambassadeur de l’afrofusion, sorte de mélange de l’afrobeat, du reggae, du rap et du rnb, règne en maitre sur la scène musicale nigériane et continentale. Il a collaboré avec les plus grands noms de la scène internationale comme Youssou N’Dour dans son album Twice as Tall produit par l’américain Puff Daddy et sorti en 2020. Celui qui dit s’inspirer de la légende Fela Kuti, a également participé à l’album The Lion King : The gift de Beyonce.

Burna Boy a remporté un grammy award dans la catégorie Meilleur album musical mondial en 2021.

Cette année, il avait été nominé dans la même catégorie avec la diva béninoise Angélique Kidjo. Son 6e album sorti l’année dernière est titré Love Damini ; il inclut le hit « last last » et le tout nouveau single « Common Person », dont le clip, mis en ligne il y a une semaine, cumule à ce jour 7 millions de vues.

3.Wizkid

Premier artiste nigérian a figuré sur le classement Billboard en 2016. Wizkid est l’un des grands noms actuels de l’afrobeats. Présent sur la scène internationale depuis 2011, avec son premier album, Superstar, il a à son actif 5 albums, dont le dernier More Love, Less ego, paru en 2022.

Wizkid est détenteur d’un grammy. En effet, sa participation à la chanson « Brown Skin girl » de Beyoncé, tirée de la bande originale du Roi Lion, lui a valu en 2021 le grammy award du meilleur vidéo clip.

Il se positionne à la 3e place de notre liste avec 1.58 milliard de vues. Sa récente collaboration sur le titre « Essence » extrait de l’album Made In Lagos avec Tems en 2021 a fait sensation. Pour la petite histoire, Tems a elle aussi remporté un grammy award en 2023, grâce à sa collaboration avec le rappeur américain Future sur le hit « Wait For U ».

Le clip de Wizkid et Tems sorti il y a un an, est à 127 millions de vues. Son nouveau clip avec Ayra Starr est en ligne depuis 2 mois et est à 7 millions de vues.

4. Fally Ipupa

Le chanteur congolais arrive à la 4e place de ce classement avec 1.33 milliard de vues. Seul francophone de cette liste, l’auteur de « Eloko Oyo » sait toujours se distinguer !

L’ex-pensionnaire du groupe Quartier Latin de Koffi Olomidé est une véritable star depuis son premier disque Droit Chemin produit par l’ivoirien David Monsoh et publié en 2006.

Auteur, compositeur et danseur doué, Fally est le concepteur du Tokoss, un style qui fusionne rumba, afropop et musiques urbaines et qui le positionne parmi les artistes les plus suivis actuellement. Il rééditera d’ailleurs son album Tokooss où on retrouve des artistes hip hop comme Ninho, Youssoupha ou encore Niska.

Le meilleur artiste de l’année 2021 aux All Africa Music Awards a livré son dernier album qui sonne plus rumba ; il est titré Formule 7. La dernière vidéo disponible sur YouTube de cet opus, est en ligne depuis 8 jours et près de 2 millions de personnes l’ont déjà visionnée.

5.Davido

Avec Wizkid, Davido a longtemps été l’un des chanteurs nigérians les plus populaires. Oma Baba Olowo comme il se faisait appeler avant, est en effet l’un des grands de l’afrobeats. Depuis son tube inoubliable « Dami Duro » en 2011, extrait de l’album éponyme Oma Baba Olowo, son ascension ne s’est jamais démentie.

Il est 5e du classement avec 1.22 milliard de vues. Même s’il semble moins en vue que Burna Boy et Wizkid depuis quelques temps, c’est un auteur-compositeur et producteur établi qui fait toujours recette et multiplie les collaborations. Il occupe ainsi cette solide 5e place dans ce classement.

Il compte à son actif 4 albums, dont le très remarqué A good Time publié en 2019, avec le hit « Fall » qui avoisine plus de 300 millions de vues sur YouTube.

6. CKay

À la 6e place de ce top 10 avec 1.07 milliard de vues, le nigérian CKay qui est l’une des nouvelles sensations de la scène musicale en Afrique.

Propulsé au-devant de la scène par le tsunami musical mondial « Love Nwantiti » produit par le label Chocolate City, l’actuel pensionnaire de Warner Music en Afrique du Sud, est un des artistes les plus populaires auprès du public.

CKay a publié son premier disque intitulé Container en 2018. C’est sur son second disque CKay The First publié en 2019, que l’on retrouve le tube « Love Nwantiti » qui fait de lui un artiste majeur de la nouvelle scène nigériane.

La chanson est aussi emblématique des titres devenus viraux grâce à la plateforme TikTok. CKay qui a collaboré avec les plus grands noms de la musique sur le continent comme Davido et Burna Boy, développe un sous genre dénommé « Emo-afrobeats » qui met l’accent sur un aspect plus lyrique des sonorités. Sa vidéo sur YouTube, « Emiliana » tournée à Dakar, la capitale sénégalaise, est dans la même veine et a rencontré un grand succès avec 62 millions de vues. Il a sorti il y a un mois un nouveau single « By now », qui fait également son petit bout de chemin avec un peu plus de 4 millions.

7. Flavour

Il y a dix ans sortait le tube de Flavour « Nwa Baby », un remix de son titre « Ashawo », carton qui allait le faire découvrir sur tout le continent. Depuis lors, ont suivi plusieurs autres titres comme « Golibe », « Ada ada » ou bien « Baby na yoka » sur lesquels ont dansé des millions de personnes.

Flavour a commencé la musique à 13 ans dans la chorale de l’église locale. Son premier album est publié en 2005 et s’intitule N’abania. Il sort 5 ans plus tard son deuxième album Uplifted qui contient le hit « Nwa Baby » et « Oyi remix » featuring Tiwa Savage, c’est alors le début du succès pour lui...

Moins connu sur le plan international que ses autres confrères, Flavour n’en n’est pas moins une valeur sûre de la scène musicale nigériane et africaine. Sa présence sur cette liste à la 7e place avec 1.06 milliard de vues est assez parlante et s’explique par sa longévité et sa régularité à sortir des albums et à faire des hits qui lui valent aujourd’hui de récolter plus d’1.06 milliards de vues pour toutes ses vidéos.

Son récent single « Game changer » mis en ligne en janvier 2023, n’a pas encore fait un score révolutionnaire mais il totalise 3 millions de vues en un mois.

8. P-Square

Avec 1.06 milliard de vues, les P-Square occupent la 8e place de cette liste. Le groupe qui a fini de se retrouver suite à plusieurs séparations et reformations, semble plus que jamais décidé à reconquérir son public.

Leurs prestations très saluées lors de l’édition Teranga des 8e All Africa Music Awards qui s’est tenue du 12 au 15 janvier dernier à Dakar, montrent qu’ils n’ont rien perdu de leur superbe et de leur popularité.

Depuis leur participation au concours de jeunes talent Paul et Peter, et leurs premières productions Last Nite en 2003 et Get Squared en 2005, les jumeaux ont fait du chemin. Ils ont été avec des stars comme 2Face Idibia, précurseurs de cette scène nigériane que l’on connaît actuellement, avec des titres désormais classiques comme « Do me » « No one like you », le titre en collaboration avec 2Face « Possibility », ou bien « Personally » clin d’œil à Mickael Jackson, l’un de leurs idoles.

« Jaiye » leur dernier single qui marque leur retour cumule plus de 8 millions de vues sur YouTube à la rédaction de cet article.

9. Tekno

« Duro » sorti en 2015, est le premier succès international de Tekno. Cette brillante oeuvre le lance définitivement et lui permet de figurer avec d'autres grands noms de l’afrobeats, sur la bande originale du Roi Lion avec Beyoncé ; il y interprète la chanson « Don’t jealous me ».

Parolier reconnu, Tekno a signé plusieurs gros tubes qui lui valent d'être parmi les artistes africains les plus populaires sur YouTube avec 945 millions de vues globales. On se rappelle de ses hits : « Pana », « Diana », « Rara » ou encore sa collaboration récente avec Kizz Daniel qui a simplement été l’une des plus belles chansons de l’année 2022 : « Buga » qui compte plus de 122 millions de vues.

10. Rema

Le jeune chanteur nigérian Rema est à la 10e place de ce classement des artistes africains les plus populaires sur YouTube avec 895 millions de vues au total sur toutes ses vidéos.

L'auteur-compositeur prodigieux a été découvert sur la playlist d’été de 2019 de l’ex-président américain Barack Obama à travers son titre « Iron Man ». Mais c’est avec le titre « Dumebi » compris dans l’album du même nom, qu’il explose vraiment.

À l’instar de Ckay, Rema explore un sous-genre de l’afrobeats appelé « afrorave », qui inclus des influences de musiques orientales et indiennes.

Rema a sorti son premier album Rave and roses en 2022 - son hit « calm down » culmine à plus de 364 millions de vues. Il y a trois mois il a mis en ligne « Dirty », qui compte près de 5 millions de vues.

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